PINTAR LA LUZ AGAIN

"Pintar la luz", consigna y objetivo: Pintar la luz significa asumir una realidad cambiante, que evoluciona, sutil, viva...

¿El método?...: ... como en anteriores entradas, realizamos un boceto, a lápiz, buscando evidenciar valores tonales y su relación con la luz ambiente para..., luego..., en el Taller, realizar una acuarela a color, más libre, utilizando los parámetros y la memoria de lo vivido durante el boceto...

Ejercicios de Alberto Rafael de Burgos Martínez

Ejercicio de Manuel del Estad

PINTAR LA LUZ 2

Repetimos el procedimiento de la semana anterior, con el empeño y propósito de economizar, en nuestros apuntes, todo lo que no sea la mágica luz, distinta cada día, de la inestable, floral y perfumada  Primavera...

Al llegar a La Buhaira, si no llueve, nos entretenemos 30 ó 40 minutos en hacer un par de apuntes a lápiz, siguiendo el procedimiento expresado en la entrada anterior...

Apunte, a lápiz, de Rosina Baena

Después, en el Taller, usaremos el apunte, como punto de partida, para realizar una o varias acuarelas, escogiendo, libremente, la técnica que creamos más adecuada...

Apunte y Acuarela de Maribel Dugo

Apunte y Acuarela de Mari Carmen Díaz de Mayorga

Apunte y Acuarela de Alberto de Burgos

PINTAR LA LUZ

¡Volvemos al dibujo!: En este caso, acometemos la tarea de cambiar nuestros hábitos a la hora de estudiar el modelo natural para que, de forma progresiva, también cambie, a mejor, nuestro modo de aproximarnos a la acuarela.

a) Buscamos, en la realidad circundante, aspectos que nos llamen la atención desde un punto de vista plástico o estético... Para ello, utilizamos pulgar e índice de ambas manos,  para formar un "visor" o marco que nos facilite rastrear el entorno y seleccionar "tema"...

b) Sin presionar con el lápiz, abocetamos , en sus líneas generales, el tema, con vistas a "componerlo".

c) Realizamos el apunte con rapidez, reparando únicamente en la relación luz-sombra de los elementos (edificios, cielo, suelo, árboles, etc...) y dibujando, sólo, los detalles imprescindibles o significativos ligados a esos elementos...

Boceto y acuarela de Carmen Fernández

Boceto y acuarela de Isabel Dugo

HÚMEDO SOBRE HUMEDO, 3

Nuestro tercer intento de "Húmedo sobre húmedo": Nuestra Vocal nos recomendó hacer el ejercicio sobre un bodegón natural...

Ejercicio de Carmen Fernández

Ejercicios de Mari Carmen Díaz de Mayorga

Ejercicio de Manuel Castro

HÚMEDO SOBRE HÚMEDO, 2

Este Martes, 5 de Marzo, volvemos a intentar resolver el "húmedo sobre húmedo" húmedo... 

La práctica nos revela las dificultades de la técnica, sus limitaciones, y las nuestras.

Entre las recomendaciones para superarlas se hace evidente...

a.- ... que no nos empeñemos en "definir" o precisar perfiles y formas del modelo, pues perderemos la fluidez de la mancha y, consecuentemente, los efectos de acabado "limpios"... 

b.- ¡No debemos retocar! ...o, si lo consideramos necesario, hacerlo discretamente y de forma plana y transparente, sin buscar efectos de volumen...

c.- El modelo, estudiado en valores y formas significativas en un apunte rápido, no debe "someter" nuestro trabajo; la libertad que nos impone el agua debe secundarse, no someterse...

Apunte y ejercicio de Carmen Fernández

Ejercicio de Fernando Llanes

Ejercicio de María José Cabrera Cruz

HÚMEDO SOBRE HÚMEDO

Este Martes, 26 de Febrero, nos ha correspondido el ejercicio "de moda" (desde la época de Turner) en la práctica de la pintura a la acuarela: El "humedo sobre húmedo".

Es una más de sus posibilidades técnicas y expresivas, limitada en lo que concierne a definición de perfiles, pero que, con frecuencia, se utiliza para generar efectos atmosféricos, o "de fronda", o de reflejos en el agua...

Lo habitual es usarla en conjunción con otras técnicas específicas de la acuarela (... "lavis" o "aguada", "húmedo sobre seco", "dry brush", esponja, todo tipo de "sustracciones"..., etc...) para componer una obra menos limitada, más completa...

Para su práctica, es recomendable usar pinceles de gran carga de agua, papel de grano grueso y gramaje alto, paletas amplias, escafandra, algofifa... Conviene inclinar el papel lo necesario para darle una dirección a la escorrentía... Conviene mantener la humedad hasta consumar la obra; por tanto, se recomienda tener un botecito-spray a mano... 

Ejercicio de Fabiola Dujat

Ejercicio de Mari Carmen Díaz de Mayorga

Ejercicios de Alberto de Burgos

AGUADA "DE INICIO" EN ACUARELA

El ejercicio de este Martes, 19 de Febrero, ha consistido en "lanzar la aguada inicial de cualquier trabajo al aire libre.

Para ello, hemos tomado un pequeño y rápido apunte a lápiz, acentuando los valores, dirección de la luz, proyección de sombras y... ¡poco más!.

Apunte y trabajo de Manuel del Estad

A continuación, en papel de acuarela, hacemos un croquis mínimo, o nos aventuramos, directamente, con el pincel..., para distribuir una aguada que, en síntesis, contenga la luminosidad ambiental general.  

Esa aguada cumple el doble objetivo de acotar las luces más próximas al blanco del papel (reservas), al tiempo que "viramos" o teñimos, cualquier color que incorporemos después, con el color de la aguada..., generando homogeneidad en el color de la obra, capaz de remitirnos a la luz dominante del momento ...